Archiv des Autors: Nicole Loeser

Galerieprogramm 2016

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GALERIEPROGRAMM 2016

Healing Beauty

Mike Dargas

 01.05.2017 – 24.05.2017

Fresh Paint Kunstmesse, Tel Aviv/ISL

Ruthi Helbitz Cohen, Christoph Both-Asmus

 29.03.2017 – 01.04.2017

Inhaling Nature

Christoph Both-Asmus

 03.03.2017 – 25.03.2017

THE INTRICATE DETAIL – Symbole in der zeitgenössischen Kunst

Sara Berti, Christoph Both-Asmus, Finn Lafcadio O’Hanlon, Wanda Stang, Andreas Wengel

 23.12.2016 – 23.01.2017

PREVIOUS

Elmar Hess (DE) – solo show

 04.11.2016 – 23.11.2016

ART MARKET BUDAPEST

Denesh Ghyczy (HU-DE), Finn Lafcadio O’Hanlon (UK), PSJM (ES), Wanda Stang (DE)

 13.10.2016 – 16.10.2016

ART PHOTO BUDAPEST

Elmar Hess (DE), Katrin Korfmann (DE), Andreas Wengel (DE)

 13.10.2016 – 16.10.2016

THE PLAGUE YEAR

Finn Lafcadio O’Hanlon (UK) – solo show

 22.09.2016 – 30.09.2016

POSITIONS / Berlin Art Week

Wanda Stang (DE) – solo show

 15.09.2016 – 18.09.2016

WHO WANTS TO DIE I

Marta Antoniak (PL), Malte Bartsch (DE), Christoph Both-Asmus (DE), Krzysztof Debicki (PL), Milosz Flis (PL), Jakob Grebert (DE), Rafael Ibarra (MEX), Janosa Mike (DE), Teresa Otulak (PL), Urszula Pieregonczuk (PL), Jovana Popic (CRO-RS), Wlodzimierz Pozniak (PL), Dominik Ritszel (PL), Martin Schwarze (DE), Anna Siekierska (PL), Wanda Stang (DE), André Uerba (PT), Ivar Veermäe (FI)

 14.09.2016 – 28.10.2016

POWER II

Andreas Wengel (DE) – solo show

 13.08.2016 – 28.08.2016

EMBODIMENTS

Muriel Gallardo (CL), Valentina Berthelon (CL), Julia Elsas (USA), Rachel Bernstein (USA), Fernanda Antola Porto (BR), Veronika Witte (DE), Katarina Riesing (USA), Gina Eickers (DE)

 01.08.2016 – 07.08.2016

THE UNIVERSE IN ALL WE TOUCH

Greg Murr (USA) – solo show

 11.07.2016 – 28.07.2016

POWER I

Andreas Wengel (DE) – solo show

 10.06.2016 – 24.06.2016

KUNSTRAI AMSTERDAM

Deenesh Ghyczy (HU-DE), Seet van Hout (NL), Uwe Poth (NL-DE), Wanda Stang (DE)

 01.06.2016 – 05.06.2016

PEN In SPACE

Michael Stalherm (DE)

 12.05.2016 – 31.05.2016

MONSTRODAMUS

27 internationale Künstler

 04.05.2016 – 08.05.2016

THE AFFECTIVE TURN

Veronika Witte (DE), Mika Karhu (FI)

 03.03.2016 – 30.03.2016

ART KARLSRUHE

 18.02.2016 – 21.02.2016

GalerieProgramm 2015

THE J-LINE

Pietro Celesia (IT) – solo show

 02.02.2015 – 15.02.2015

If it’s not too dark

Raha Rastifard (IR) – solo show

 16.02.2015 – 28.02.2015

Art Karlsruhe

 04.03.2015 – 08.03.2015

Spanische Malerei

PSJM (ES) – solo show

 01.04.2015 – 30.04.2015

BATTLEFIELD LOVE MEMORIALS

Nikolaus Eberstaller (A) – künstlerische Friedensperformance

 02.05.2015 – 08.05.2015

Rivers and trees

Christoph Both-Asmus (D) – solo show

 01.06.2015 – 03.07.2015

The Ecstasy of Saint Theresa

Manzur Kargar (AF-D), Finn O´Hanlon (AUS), Wanda Stang (D)

 16.07.2015 – 10.08.2015

People Berlin

Gastausstellung

 12.08.2015 – 30.08.2015

Karmawerk

Karma (TT/CN)

 11.09.2015 – 23.09.2015

Unearthly Realities

Franziska Rutishauser (CH) – Malerei and Installation

 01.10.2015 – 23.10.2015

Art Market Budapest

 

 08.10.2015 – 11.10.2015

FRAMING SPACE – JERUSALEM

Susanne Kessler (D-IT) – Zeichnungen and Installation

 01.12.2015 – 15.01.2016

Galerieprogramm 2014

Take a place

Jovana Popic (CRO/RS) – solo show

 22.01.2014 – 21.02.2014

SPECTRAL

Deenesh Ghyczy (D/HU) und Greg Murr (USA)

 01.04.2014 – 15.04.2014

just fair

Sara Berti, Thorsten Goldberg, Elmar Hess, Seet van Hout, Susanne Kessler, Jovana Popic, Uwe Poth, PSJM, Wanda Stang, André Wagner, Veronika Witte

 01.05.2014 – 04.05.2014

this being : that becomes

Mark Nelson (UK) – solo show

 05.05.2014 – 25.05.2014

History Puts A Saint In Every Dream

Finn Lafcadio O´Hanlon (AUS) – solo show

 26.05.2014 – 08.06.2014

Red greenhouse

Seet van Hout (NL) – solo show

 10.06.2014 – 30.06.2014

Künstler der Galerie

group show

 10.08.2014 – 30.08.2014

Ensembles assembled

Katrin Korfmann (NL/D) – solo show

 01.10.2014 – 30.10.2014

Compositions

Frauke Bergemann (D) – solo show

 04.12.2014 – 12.01.2015

 

 

Katrin Korfmann

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Katrin Korfmann

wurde 1971 in Berlin geboren. Von 1995 bis 1996 besuchte sie die Kunsthochschule Berlin-Weißensee. Sie war Assistentin von Ulay (Uwe F. Laysiepen) in den Jahren von 1996-1997. An der Rietveld Akademie in Amsterdam, Niederlande beendete sie ihre Ausbildung (1996-1999). Heute lebt und arbeitet sie in Amsterdam.
Katrin Korfmann wurde mehrfach für ihr Werk ausgezeichnet, sie erhielt u.a. den renommierten Schweizer Rado Star-Preis 2012, den Prix de Rome im Jahr 2003, den wichtigsten Preis für junge Kunst der Niederlande und den Mama Cash Award in 2000. Zahlreiche Ausstellungen führten sie durch Europa, Asien und die USA. Viele ihrer Werke sind in öffentlichen und privaten Sammlungen vertreten.

Die jüngsten Fotoarbeiten von Katrin Korfmann werden meist für abstrakte Gemälde gehalten, dabei geben sie viel mehr Details wieder als unser bloßes Auge auf den ersten Blick sehen kann.
Die Künstlerin offenbart die Gegenwart eines bestimmten Geschehens und suggeriert dabei den Eindruck eines „magischen Moments“, da sie verschiedene Zeitpunkte von Aufnahmen zu einem Augenblick zusammenführt. Mit Hilfe einer ferngesteuerten Helicam entstehen 500 bis 2000 digitale Lichtbilder, die über mehrere Monate zu einem endgültigen komplexen Bild komponiert werden. Durch die Manipulation von Licht und Schatten steuert eine wohl durchdachte Choreografie der Künstlerin die Wahrnehmung ihrer Bilder. Vor allem die Vogelperspektive ermöglicht das Flüchtige eines Ereignisses in den Mittelpunkt der Betrachtung zu stellen. Titel wie „Vrindavan (41 Min)“ von 2012 oder „Shanghai (46 Min)“ von 2013 verweisen auf eine Zeitspanne, die den „einmaligen“ Moment in Frage stellt. Die Zeit ist gewissermaßen eingefroren. Das finale Gesamtwerk irritiert auch wegen seiner Überdimensionalität und erzeugt eine künstliche Wirkung, da die Künstlerin spielerisch mit der Montage umgeht. Alle Detailbilder sind erkennbar und scheinen gleichbedeutend zu sein, doch ist manch abgebildete Person in Bewegung oder Starre versetzt.
Die Faszination ihrer Bilder liegt in der Ästhetik der Werke und in ihrer Komposition der illusorischen Gleichzeitigkeit: Aus der Ferne gesehen ein abstraktes, farbintensives Werk und in der Nähe betrachtet, ein Kosmos, der sich aus Details entfaltet.